Articles

Redigera försiktigt: 3 Tips för att bearbeta realistiska landskapsbilder

ett välbehandlat fotografi ska vara precis som en bra frisyr. Det är en av mina favorit analogier när det gäller att förklara min inställning till att redigera mina egna fotografier. Det förvirrar inte bara människor och får dem att tro att jag är konstig men det är också otroligt exakt när det gäller att bearbeta realistiska landskapsfotografier.

vad jag menar är att när en bild är väl bearbetad kommer tittaren att veta att något har ändrats utan att vara alltför uppenbart och i slutändan gillar de vad de ser. Precis som en bra frisyr.

sanddyner-redigerar försiktigt: 3 Tips för bearbetning av realistiska landskapsbilder

innan vi går vidare i detta vill jag gå på rekord och säga att det enligt min mening inte finns något ”korrekt” sätt att bearbeta något fotografi. Så de tips du ska lära dig här kommer från min egen kreativa smak och stil för landskap som lutar mot en ”förbättrad” realism men ändå förankrad i verkligheten.

Låt oss nu prata om några sätt att ge dina landskap en bra frisyr och driva din bearbetning ända upp till realismens gränser utan att tippa över kanten.

# 1-riktningsljus

fotografering handlar om ljus och i landskapsfotografering är 99% av tiden den enda ljuskällan i dina kompositioner solen, eller i vissa fall månen, som bara reflekteras solljus (vetenskap).

solljus kommer från den stora eldkulan på himlen och det gör den väldigt riktad av naturen. Det betyder att din huvudsakliga ljuskälla för dina fotografier kommer från en plats. När du bearbetar dina landskapsbilder är det mycket viktigt att vara uppmärksam på den riktning från vilken det naturliga ljuset faller i bilden.

anledningen till detta är att det inte finns något mer som säger att ett foto har blivit blatant överbehandlat än solljus som verkar mirakulöst belysa ramen från olika riktningar. Detta gäller särskilt när solljuset ligger nära horisonten tidigt på morgonen eller sen eftermiddag. Ta en titt på bilden nedan.

zion canyon-redigera försiktigt: 3 Tips för att bearbeta realistiska landskapsbilder

Lägg märke till hur ljuset kommer in från höger om ramen och lyser upp bergstopparna? Ändå är förgrunden i skugga och det är också de områden där solen blockeras av klipporna.

när du bearbetar ett foto med så stark belysning som detta, var uppmärksam på att du inte skapar alltför artificiellt ljus där det inte borde vara. Visst, ta upp de mörka områdena men gå inte för långt som jag har med det här exemplet (nedan).

 Sion dålig redigering-redigera försiktigt: 3 Tips för bearbetning av realistiska landskapsbilder

se hur” av ” belysningen är nu? Visst, det är inte hemskt men det finns ljus belysning i områden som borde vara i skugga till höger. Det finns inte längre en naturlig känslighetsgradient till ljuset när det faller på förgrunden.

låt oss titta på ett mer harmoniskt exempel på samma foto som har bearbetats för att arbeta med riktningen för det tillgängliga ljuset.

 zion bra redigera-redigera försiktigt: 3 Tips för att bearbeta realistiska landskapsbilder

i det här exemplet känns hela fotot mycket bekvämare utan att ha ljusa fläckar, ojämna skuggor eller det udda utseendet i den första versionen.

det mesta av redigeringen du gör för att selektivt justera landskapets luminans kommer att göras med lokala justeringsverktyg som lutningsfilter och justeringsborste. Vi kommer att använda lokala justeringar på ett ögonblick men först, låt oss prata om en annan aspekt av landskapsbearbetning som verkligen kan förstöra ett bra foto om du inte är försiktig.

# 2-matcha färgtoner i reflektioner

att gå hand i hand tillsammans med att arbeta med riktningsljus är hur du hanterar reflektioner i dina landskap. Mer specifikt är matchande reflektioner i vatten en liten detalj som kan göra eller bryta ett övertygande landskapsfoto.

så ofta ser jag reflektioner i vatten som antingen är för ljusa eller för mörka eller kanske mer märkbara, reflektioner som inte matchar (eller rimligt approximerar) färgtonen i det ljus som det bokstavligen reflekterar. Ta en titt på det här. Jag har värmt himlen i den här bilden något från sin ursprungliga blue hour cool ton.

yosemite sky-redigerar försiktigt: 3 Tips för bearbetning av realistiska landskapsbilder

Lägg märke till hur ljuset som reflekterar från floden också bär en antydan till den orange färgen från himlen? Inte för mycket men bara tillräckligt för att lägga till lite realism. Detta beror på att jag avsiktligt värmde vattnets färg en liten bit för att vara mer harmonisk med den uppvärmda himlen. Om jag inte hade, skulle vi ha något av en tonmutant på våra händer…

yosemite cool water-redigerar försiktigt: 3 Tips för bearbetning av realistiska landskapsbilder

Lägg märke till hur färgtonerna i vattnet inte matchar himlen och den övergripande scenen här?

när det gäller att arbeta med dina reflektioner är spelets namn att komma ihåg att ljuset som reflekterar i vattnet kommer från himlen…vanligtvis. Så det borde också ha några av samma attribut för det ljuset när det gäller luminans och färg.

naturligtvis spelar typen av vatten en roll för att skeva detta lite men använd bara gott omdöme och kom ihåg att reflektionen nästan alltid ska ha en antydan om vilken färg det omgivande ljuset ger till scenen.

# 3-Gör realistiska lokala justeringar

jag har pratat om hur mycket jag älskar att använda lokala justeringar i andra dPS-artiklar. Jag är visserligen ett radiellt filter junky och majoriteten av mina bilder har viss användning av antingen gradient-eller radialfilter och justeringsborsteredigeringar, ofta gånger alla tre. När det gäller att göra ändringar med något av dessa verktyg är det viktigt att veta hur man inte använder dem.

min gamla vän gradientfiltret spelar in en hel del när man bearbetar realistiska landskapsbilder för att jämna ut ljusa himmel och för att belysa mörka förgrunder. Dessutom kan det användas med radialfiltret och den lokala justeringsborsten, det kan göra underverk.

bra justeringar filter yosemite - redigera försiktigt: 3 Tips för bearbetning realistiska landskap bilder

bra justeringar med hjälp av filtren i Lightroom.

eller det kan se helt skrämmande när det används dåligt.

 Yosemite-redigera försiktigt: 3 Tips för bearbetning realistiska landskap bilder

dålig användning av en graderad filter i redigering.

detsamma gäller för dess cirkulära motsvarighet, det radiella filtret. Denna lilla pärla fungerar vackert för att tillämpa anpassade vinjetter och ljusare (eller mörkare) områden eller för att lägga i en mängd andra stora justeringar av dina foton. Men ungefär som lutningsfiltret kan det lätt blunderas.

saguaro cactus bad edit - Redigera försiktigt: 3 Tips för att bearbeta realistiska landskapsbilder

Dålig redigering med ett radiellt filter i Lightroom.

den lokala justeringsborsten har också samma tillvägagångssätt. Få saker gör att en bild ser sämre ut än appliceringen av en ”fingerfärg” lokal justeringsborste. Faktiskt, det ger fingermålning ett dåligt namn.

death valley-redigerar försiktigt: 3 Tips för bearbetning av realistiska Landskapsfoton

nyckeln till att göra effektiva och realistiska lokala justeringar i vilket fotografi som helst kommer att komma ihåg några viktiga riktlinjer:

  • mindre är vanligtvis mer. Lokala justeringar är just det, lokala. Så när du använder dem kom ihåg att de kommer att bli mer och mer uppenbara när du använder dem för att göra drastiska ändringar.
  • fjädring är din vän. Oavsett om det är radial-eller lutningsfiltret eller händelsejusteringsborsten, vill du oftast tillämpa dina justeringar gradvis med mycket mjuka gränser som smälter väl in i de omgivande pixlarna. Ställ din fjädring hela vägen till 100 och sedan om du behöver en hårdare kant för mer definierat arbete tillbaka det därifrån.
  • var inte rädd för att stapla justeringar. När det görs klokt kan många lokala justeringar tillämpas över varandra. Du kan till exempel använda tre graderade filter med varierande färgtemperatur för att ge himlen en krämig färgton eller flera radiella filter för att lagra en exponeringsjustering.

slutliga tankar

landskapsfotografering är en länge älskad standby i fotograferingsvärlden. Det är också en av de mest eteriska och lätt misshandlade typerna av fotografering när efterbehandling görs övertygande.

det finns så många aspekter av att bearbeta realistiska landskapsbilder och de flesta går utöver att bara flytta några justeringsreglage runt. Faktum är att jag tänker på mina landskap som mer av en övning i digital målning än som att bara redigera en bild.

oavsett din övertalning kan vara när det gäller hur mycket du väljer att redigera, att ha en solid grund i verkligheten är en bra hopppunkt för att göra ett dynamitlandskap.

zion-redigera försiktigt: 3 Tips för att bearbeta realistiska landskapsbilder

kom ihåg, var noga med ljusets riktning i din ram och se till att resten av dina redigeringar förblir något sanna mot den naturliga belysningen som redan finns.

detsamma gäller för reflektioner. Se till att ljuset som reflekterar från ytor som vatten ser ut som det kom från den omgivande ljuskällan även om den ljuskällan har ändrats av dig. Och slutligen, inte röra upp slutspelet men tillämpa freakishly uppenbara lokala justeringar.

kom alltid ihåg att det inte finns några regler för att bearbeta ett landskapsfoto, men det finns sätt att se till att dina foton förblir sanna inte bara för ditt visualiserade resultat utan också för den naturliga prakten varifrån de föddes. Ja, jag använde ”varifrån” i en mening.

Glad redigering!