Articles

Retouche en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Une photo bien traitée devrait ressembler à une bonne coupe de cheveux. C’est l’une de mes analogies préférées lorsqu’il s’agit d’expliquer mon approche de l’édition de mes propres photographies. Non seulement cela déroute les gens et leur fait penser que je suis bizarre, mais il est également incroyablement précis lorsqu’il s’agit de traiter des photographies de paysages réalistes.

Ce que je veux dire, c’est que lorsqu’une image est bien traitée, le spectateur saura que quelque chose a été changé sans être trop apparent et qu’à la fin, il aime ce qu’il voit. Tout comme une bonne coupe de cheveux.

 dunes de sable - Retouche en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Avant d’aller plus loin dans ce domaine, je veux aller au dossier et dire qu’à mon avis, il n’y a pas de moyen « correct » de traiter une photographie. Les conseils que vous allez apprendre ici viennent donc de mes propres goûts créatifs et de mon style pour des paysages qui penchent vers un réalisme « amélioré » mais solidement ancrés dans la réalité néanmoins.

Maintenant, parlons de quelques façons de donner une bonne coupe de cheveux à vos paysages et de pousser votre traitement jusqu’aux limites du réalisme sans basculer sur le bord.

#1 – Lumière directionnelle

La photographie est une question de lumière et dans la photographie de paysage, 99% du temps, la seule source de lumière dans vos compositions sera le soleil, ou dans certains cas la lune, qui n’est que la lumière du soleil réfléchie (science).

La lumière du soleil provient de cette grosse boule de feu dans le ciel et cela la rend très directionnelle par nature. Ce qui signifie que votre source de lumière principale pour vos photos provient d’un seul endroit. Lorsque vous traitez vos images de paysage, il est très important de faire attention à la direction à partir de laquelle la lumière naturelle tombe dans l’image.

La raison en est qu’il n’y a rien de plus révélateur qu’une photo ait été manifestement surtraitée que la lumière du soleil semblant éclairer miraculeusement le cadre de différentes directions. Cela est particulièrement vrai lorsque la lumière du soleil est proche de l’horizon tôt le matin ou en fin d’après-midi. Regardez la photo ci-dessous.

 canyon de zion - Retouche en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Remarquez comment la lumière entre par la droite du cadre et éclaire les sommets des montagnes? Pourtant, le premier plan est dans l’ombre, tout comme les zones où le soleil est bloqué par les falaises.

Lorsque vous traitez une photo avec un éclairage aussi austère que celui-ci, veillez à ne pas créer de lumière trop artificielle là où elle ne devrait pas être. Bien sûr, évoquez ces zones sombres mais n’allez pas trop loin comme je l’ai fait avec cet exemple (ci-dessous).

 zion bad edit - Édition en douceur: 3 Conseils pour le traitement de Photos de paysage réalistes

Voyez à quel point l’éclairage est « éteint » maintenant? Bien sûr, ce n’est pas terrible, mais il y a un éclairage lumineux dans les zones qui devraient être dans l’ombre à droite. Il n’y a plus de gradient de sensation naturelle à la lumière lorsqu’elle tombe au premier plan.

Regardons un exemple plus harmonieux de la même photo qui a été traitée pour fonctionner avec la direction de la lumière disponible.

 zion bonne édition - Édition en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Dans cet exemple, la photo entière est beaucoup plus confortable sans avoir de points lumineux, d’ombres inégales ou cette apparence étrange dans la première version.

La plupart des modifications que vous effectuerez pour ajuster sélectivement la luminance des paysages seront effectuées avec des outils de réglage locaux tels que les filtres de dégradé et le pinceau de réglage. Nous allons commencer à utiliser des ajustements locaux dans un instant, mais d’abord, parlons d’un autre aspect du traitement du paysage qui peut vraiment ruiner n’importe quelle photo si vous ne faites pas attention.

#2 – Faire correspondre les tons de couleur dans les reflets

Marcher main dans la main en même temps que travailler avec la lumière directionnelle est la façon dont vous gérez les reflets dans vos paysages. Plus précisément, faire correspondre les reflets dans l’eau est un petit détail qui peut faire ou casser une photo de paysage convaincante.

Si souvent, je vois dans l’eau des reflets trop brillants ou trop sombres ou peut-être plus visibles, des reflets qui ne correspondent pas (ou raisonnablement approximatifs) à la tonalité de couleur de la lumière qu’elle reflète littéralement. Regarde ça. J’ai quelque peu réchauffé le ciel dans cette image à partir de son ton frais d’heure bleue d’origine.

 Retouche du ciel de yosemite En douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Remarquez comment la lumière réfléchie par la rivière porte également un soupçon de couleur orange du ciel? Pas trop mais juste assez pour ajouter un peu de réalisme. C’est parce que j’ai intentionnellement réchauffé un peu la couleur de l’eau afin d’être plus harmonieux avec le ciel réchauffé. Si je ne l’avais pas fait, nous aurions quelque chose d’un mutant tonal sur nos mains…

 eau froide de yosemite - Retouche en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

Remarquez comment les tons de couleur dans l’eau ne correspondent pas au ciel et à la scène générale ici?

Quand il s’agit de travailler avec vos réflexions, le nom du jeu est de rappeler que la lumière qui se reflète dans l’eau vient du cielusually généralement. Il devrait donc également porter certains des mêmes attributs de cette lumière en termes de luminance et de couleur.

Bien sûr, le type d’eau joue un rôle en biaisant un peu cela, mais faites preuve de bon jugement et gardez à l’esprit que la réflexion devrait presque toujours porter un soupçon de la couleur que la lumière ambiante apporte à la scène.

#3 – Effectuez des ajustements locaux réalistes

J’ai parlé de combien j’aime utiliser les ajustements locaux dans d’autres articles de dPS. Je suis certes un drogué du filtre radial et la majorité de mes photos utilisent le filtre dégradé ou radial et les modifications de la brosse de réglage, souvent les trois fois. Lorsqu’il s’agit de faire des modifications à l’aide de l’un de ces outils, il est important de savoir comment NE PAS les utiliser.

Mon vieil ami, le filtre dégradé entre un peu en jeu lors du traitement de photos de paysages réalistes pour uniformiser les ciels lumineux et éclairer les avant-plans sombres. De plus, utilisé avec le filtre radial et la brosse de réglage locale, il peut faire des merveilles.

 bons réglages filtres yosemite - Retouche en douceur: 3 Conseils pour Traiter des Photos de paysage réalistes

Bons réglages à l’aide des filtres de Lightroom.

Ou il peut sembler absolument horrible lorsqu’il est mal utilisé.

 Yosemite - Retouche en douceur: 3 Conseils pour Traiter des photos de paysage réalistes

Mauvaise utilisation d’un filtre gradué lors de l’édition.

Il en est de même pour son homologue circulaire, le filtre radial. Ce petit bijou fonctionne à merveille pour appliquer des vignettes personnalisées et des zones d’éclaircissement (ou d’assombrissement) ou pour ajouter une foule d’autres ajustements à vos photos. Cependant, tout comme le filtre à gradient, il peut être facilement gaffé.

 saguaro cactus bad edit - Retouche en douceur: 3 Conseils pour Traiter des photos de paysage réalistes

Mauvaise édition avec un filtre radial dans Lightroom.

La brosse de réglage local comporte également les mêmes mises en garde. Peu de choses rendent une image pire que l’application d’un pinceau de réglage local « peinture au doigt ». En fait, cela donne une mauvaise réputation à la peinture au doigt.

 vallée de la mort - Édition en douceur: 3 Conseils pour le traitement de photos de paysage réalistes

La clé pour effectuer des ajustements locaux efficaces et réalistes dans n’importe quelle photographie consiste à se souvenir de quelques directives importantes:

  • Moins c’est généralement plus. Les ajustements locaux ne sont que cela, locaux. Ainsi, lorsque vous les appliquez, rappelez-vous qu’ils deviendront de plus en plus apparents lorsque vous les utiliserez pour effectuer des modifications drastiques.
  • Le plumage est votre ami. Qu’il s’agisse des filtres radiaux ou dégradés ou de la brosse de réglage, la plupart du temps, vous voudrez appliquer vos réglages progressivement avec des bordures très douces qui se marient bien avec les pixels environnants. Réglez votre plumage à 100, puis si vous avez besoin d’un bord plus dur pour un travail plus défini, reculez-le à partir de là.
  • N’ayez pas peur d’empiler les ajustements. Lorsque cela est fait judicieusement, de nombreux ajustements locaux peuvent être appliqués les uns sur les autres. Par exemple, vous pouvez utiliser trois filtres gradués avec chacun une température de couleur variable pour donner au ciel une tonalité de couleur crémeuse ou plusieurs filtres radiaux pour superposer un ajustement d’exposition.

Pensées finales

La photographie de paysage est une veille de longue date dans le monde de la photographie. C’est également l’un des types de photographie les plus éthérés et facilement mal gérés lorsque le post-traitement est effectué de manière peu convaincante.

Il y a tellement d’aspects du traitement de photos de paysage réalistes et la plupart vont au-delà du simple déplacement de quelques curseurs de réglage. En fait, je considère mes paysages plus comme un exercice de peinture numérique que comme un simple montage d’une image.

Quelle que soit votre persuasion en termes de quantité que vous choisissez de modifier, avoir une base solide en réalité est un excellent point de départ pour créer un paysage de dynamite.

 zion - Retouche en douceur: 3 Conseils pour traiter des photos de paysage réalistes

N’oubliez pas de faire très attention à la direction de la lumière dans votre cadre et assurez-vous que le reste de vos modifications reste un peu fidèle à l’éclairage naturel déjà présent.

Il en va de même pour les réflexions. Assurez-vous que la lumière réfléchie par des surfaces comme l’eau semble provenir de la source de lumière ambiante, même si cette source de lumière a été modifiée par vous. Et enfin, ne gâchez pas la fin de partie mais appliquez des ajustements locaux incroyablement évidents.

Rappelez-vous toujours qu’il n’y a pas de règles pour traiter une photo de paysage, mais il existe des moyens de vous assurer que vos photos restent fidèles non seulement à votre résultat visualisé, mais aussi à la splendeur naturelle d’où elles sont nées. Oui, j’ai utilisé « d’où » dans une phrase.

Bonne édition!