Articles

AW ARE

szkolona w Chicago, Lee Lozano stała się aktywistką ikon nowojorskiej sceny w latach 60. i była członkiem międzynarodowego świata sztuki w latach 1960-1972. Była to krótka, intensywna i olśniewająca kariera, którą postanowiła zakończyć pracą General Strike Piece (1969), będącą swego rodzaju ostatecznym świadectwem jej artystycznej trajektorii. Pod silnym wpływem głównie męskiego środowiska ówczesnego świata sztuki tworzyła rysunki, które określała jako „comix”, w których ironicznie przekształcała” męskie ” Symbole i atrybuty – takie jak śruby, młotki, bit-szelki i Małpie klucze–w formy falliczne w uogólnionej erotyzacji przedmiotów. Powracając do stereotypów sztuki konceptualnej, popowej i schematycznej Grafiki Claesa Oldenburga, Lozano rzucił prowokacyjne spojrzenie na nieporozumienia i niezgody, które naznaczyły ówczesną debatę artystyczną. Za pozornie afektywnym dystansem jej prace graficzne odznaczały się nie mniej świadomą przemocą i silnym ładunkiem emocjonalnym. Ważne miejsce w jej twórczości zajmowało malarstwo. W 1964 roku jej prace były wystawiane obok prac wielu wpływowych artystów tamtych czasów, takich jak Robert Morris i Donald Judd, w Green Gallery. Tworząc duże płótna, poruszała się między precyzją minimalizmu a siłą abstrakcyjnego ekspresjonizmu.

chociaż jej prace były początkowo wspierane przez krytykę feministyczną, a w szczególności przez Lucy Lippard, w 1971 r.Ostro odwróciła się od feminizmu i od kobiet w ogóle, zaledwie kilka miesięcy przed wycofaniem się ze świata sztuki. To przede wszystkim dzięki jej zaciekłemu zaangażowaniu ideologicznemu nazwisko Lee Lozano nie zostało zapomniane. Chociaż jej sztuka długo pozostawała w cieniu po jej świadomej samowystarczalności, niedawno została wystawiona w Moderna Museet w Sztokholmie.