Articles

Document Journal

de nieuwe tentoonstelling van de fotograaf, ‘Like a Dream’, onthult haar eerste reis terug naar Tsjechië in acht jaar.

de in Tsjechië geboren, New Yorkse fotograaf Marie Tomanova heeft bijna een decennium besteed aan het maken van de versie van het Amerikaanse leven dat ze gebruikte om te zien in films. Haar 2018 serie Young American vereeuwigt de gezichten van mensen die ze ontmoette in New York: willekeurige ontmoetingen met zorgeloze geesten op downtown galerie openingen, of in Instagram opmerkingen, die vaak geëvolueerd tot blijvende vriendschappen. Tomanova keerde acht jaar niet terug naar Tsjechië. Ondanks het feit dat veel van hen zelfportretten gebruikten om een gevoel van verdringing, van gefragmenteerd zelf te onderzoeken, was terugkeren naar haar familieboerderij in Zuid-Moravië een ongemakkelijke ervaring. Niet omdat er zoveel veranderd was, maar omdat er zoveel niet veranderd was. De foto ’s die ze daar maakte zijn het onderwerp van Tomanova’ s eerste solotentoonstelling in Tokio, Japan, Like a Dream. Uitgestrekte landschappen en begroeide kasteelgronden gehuld in de vroege ochtend mist of in brand gestoken in oranje zonsondergangen, vage markeringen van de tijd voorbij in een stad waar oude schoolvrienden nog steeds zitten in de plaats in dezelfde lokale pub.

” ik denk dat het moeilijkste deel was om het feit onder ogen te zien dat ik het ben die veranderde,” vertelt de fotograaf Document. “Het is heel vreemd om terug te komen naar zo’ n plek waar je geboren en gevormd bent en je plotseling als een buitenbeentje voelt.”Dit verontrustende gevoel van niet helemaal passend manifesteert zich letterlijk in zelfportretten. Een van Tomanova ‘ s lichaam gevouwen in haar badkuip, nu veel te klein, is een spookachtige replica van de meest herkenbare afbeelding van jonge Amerikaan; haar vrienden Kate en Odie liggen stilletjes in de even kleine badkuip van hun appartement in New York. Ruimte en tijd zijn beide ingestort en Uit elkaar geblazen; de neon datumstempels in de hoek van elk frame wijzen alleen op een chronologische volgorde—Tomanova liet haar camera ingesteld op de tijdzone van New York.

Marie Tomanova vangt het spookachtige ongemak van het verdwalen in haar eigen thuisland
Marie Tomanova vangt het spookachtige ongemak van het verdwalen in haar eigen thuisland

links: “op weg naar het stadsplein.”Rechts:” achter ons huis, in mijn vaders trui. Mijn vader stierf twee dagen voor mijn 16e verjaardag.”

aan dit vervormde, dromerige gevoel worden flitsen van herinneringen uit het leven van anderen toegevoegd. In een zelfportret staat Tomanova in een zonovergoten steengroeve met een lange aquakleurige jas, een die haar moeder in de jaren ’80 naaide, geïnspireerd door westerse modebladen die moeilijk te krijgen waren door een toenmalige communistische staat. “Mijn ouders leefden het grootste deel van hun leven tijdens het communisme”, zegt Tomanova, eraan toevoegend dat Tsjechoslowakije ‘ s 1992 ontbinding geen schone breuk markeerde tussen toen en nu. “Ik was bijna vijf toen de Ijzeren Muur viel, maar ik kan me geen onmiddellijk verschil herinneren toen ik in een klein stadje aan de rand woonde. Ik denk dat het veel langer duurde voordat dingen echt veranderden, en het zal generaties duren om de mentaliteit van mensen te veranderen.”Ze herinnert zich de beperkte waaier van kleding die je kon kopen in de winkels, en haar moeder naaien de meeste van de kindertijd outfits van haar dochter. Maar het kledingstuk dat ze het meest koestert was van haar vader, die twee dagen voor haar 16e verjaardag overleed. Het is een bemoste groene trui, en ze draagt het in het eerste zelfportret dat ze als een droom aannam, staande in het veld achter haar huis.Het creëren van de serie bracht Tomanova ‘ s twee ongelijksoortige zelf niet magisch samen. Maar het hielp haar om dat gevoel van desoriëntatie te erkennen, en het een beetje minder ongemakkelijk te maken. “Ik realiseer me steeds meer dat ik bijna altijd tussen plaatsen Ben, of er is een gevoel van veelheid, als dat zinvol is,” zegt ze. “Dat ik het met anderen kan delen door het werk helpt. Het is niet iets wat ik alleen moet doen. Ik denk dat het een langer proces is dat ook gedurende deze shows zal blijven evolueren.”

‘Like a Dream’ is te zien op 19 en 20 augustus in SO1 Gallery, 6-14-15 Jingumae, Shibuya, Tokio.

Diavoorstelling Bekijken