Articles

Belichtingsverhoudingen voor fotografie begrijpen

weten hoe je een onderwerp moet verlichten is een van de belangrijkste vaardigheden voor een fotograaf. Het is meer dan alleen een technische noodzaak; de manipulatie van licht en schaduw beïnvloedt direct de stemming en het gevoel van een beeld.Dus Jay P. Morgan heeft het op zich genomen om de basis achter de lichtverhoudingen door te nemen. Ongeacht uw onderwerp, deze bouwstenen zijn essentieel om te begrijpen om naar voren te stappen als een image maker:

in de studio verwijzen de lichtverhoudingen naar de sterkte van de toets-en vullampen en, bij uitbreiding, het belichtingsverschil tussen de highlights en schaduwen. Morgan bespreekt enkele eenvoudige opstellingen en legt uit hoe wiskundige belichtingsverhoudingen zich vertalen in beelden.

1:1 lichtverhouding

zoals u kunt zien, betekent een 1:1 verhouding een gelijkmatig verlicht oppervlak. Beide zijden van het gezicht van dit model zijn even blootgesteld, waardoor een vlak licht ontstaat zonder veel afmetingen.

2:1 lichtverhouding

A 2:1 ratio heeft iets meer diepte, met meer uitgesproken highlights en schaduwen. Echter, het is niet een drastische afwijking van de 1: 1-verhouding, dus je verliest niet veel detail in de donkerste gebieden van de opname. De gemarkeerde kant van het gezicht van het model is ongeveer een stop boven de schaduwzijde.

4:1 lichtverhouding

omdat fotografen in twee delen werken, komt de 4: 1-verhouding hierna, met een schaduwzijde die ongeveer 2 stops onder de gemarkeerde zijde meet.

8:1 belichtingsverhouding

u zult drastische verschillen zien in uw highlights en schaduwen rond de 8: 1-verhouding. Zoals je misschien had verwacht, deze afbeelding heeft een drie stop verschil tussen de highlights en schaduwen. Theoretisch zou je je ratio kunnen blijven verhogen, maar in de praktijk zul je zelden verder willen gaan dan een ratio van 8:1.

de makkelijkste manier om de verhoudingen te meten is met behulp van lichtmeters. Morgan gebruikt twee Illuminati meter net buiten het frame van de camera – een gericht op het belangrijkste licht recht op, de andere geplaatst in de schaduw gegoten door het belangrijkste licht raken van het onderwerp. Het stopverschil tussen de belichtingswaarden van elke meter kan dan worden gebruikt om de verlichtingsverhouding te berekenen.

weten hoe je de hoogtepunten en schaduwen kunt beheersen en welke verschillende verhoudingen betekenen, kan ongelooflijk nuttig zijn als het gaat om het vooraf visualiseren van shots. In plaats van te hopen dat u zult struikelen in een situatie die past bij uw doel of stemming, manipuleren van uw omgeving aan uw behoeften.

“het begrijpen van Ratio’ s en hoe je ze uiteindelijk gaat gebruiken, of het nu allemaal digitaal is of niet, of je deze zwart-wit of kleur gaat maken, zal je in staat stellen om de juiste beslissing te nemen over set die je het beeld geeft dat je wilt.”

Vind Je Dit Artikel Leuk?

mis de volgende niet!

Neem deel aan meer dan 100.000 fotografen van alle ervaringsniveaus die onze gratis fototips en artikelen ontvangen om actueel te blijven: