Articles

a’barokk vezető hölgye’ művész Michaelina Wautier végül retrospektív

mintegy 300 évvel a Gerillalányok megjelenése előtt egy Michaelina Wautier nevű belga művész a férfi test felé fordította tekintetét.

az eredmény—a pogány kicsapongás monumentális jelenete “Bacchus diadala” címmel (KR.e. 1643-59) – a bor istenét ábrázolja, megragadva a húsos, testes zsír minden hajtását, amely azzal fenyeget, hogy átömlik az ágyékán terített állati bőrön. Ahogy Bacchus üvegezett szemei a zöld szőlő szőlője felé fordulnak, ajkai kinyílnak, hogy fröccsenjenek a gyümölcsléből. Maga Wautier, a római istenség csupasz mellű követőjeként álcázva, a mű jobb szélén ül. Ő az egyetlen alak, aki találkozik a néző tekintetével.

A”Bacchus” ritka érzéki erővel rendelkező mű, amelyet még lenyűgözőbbé tett az a tény, hogy több mint 200 évvel azelőtt festették, hogy a legtöbb nő a művész helyett a múzsa helyett művészként vett részt az életrajz órákon. Ilyen volt Wautier ajándéka, akinek műfaját keresztező tehetsége a Michaelina: Baroque ‘ s Leading Lady témája, egy új kiállítás, amelyet az Antwerpeni aan de Stroom Múzeum (Mas) és a Rubenshuis támogat.

A Hyperallergic Olivia McEwan beszámolója szerint a retrospektív—Wautier első—nagyjából 30 művet tartalmaz, amelyek a portréktól a műfaji festményekig és vallási témákig terjednek. Ha nem lenne a neme, katline Van der Stighelen kurátor érvel, a műveket ugyanazon lélegzet között tekintették volna, mint a 17.század nagy férfi kortársai, például Peter Paul Rubens és Anthony Van Dyck; ehelyett nagyrészt kihagyták őket a kánonból.

 önarckép 1640 magán.jpg
Michaelina Wautier, “Önarckép”, 1640 (magángyűjtemény)

A műsor kiterjedt, mégis meghitt portrét kínál a 17.századi rejtélyről. Bár wautier életéről ma keveset tudunk, a tudósok úgy vélik, hogy 1604-ben született Mons, Belgium. 34 éves korában Brüsszelbe költözött öccsével, Charles társfestővel. 1689-ben bekövetkezett haláláig a városban maradt.

Van der Stighelen a Timeless Travel magazine Tin Vancutsem című lapjának elmondta, hogy Wautier valószínűleg előkelő családból származott, mivel munkája a klasszikus mitológia és szimbolizmus széles körű ismereteit tárja fel. Bár ez a progresszív hozzáállás gondot okozhatott a konzervatív kortársak körében, Van der Stighelen megjegyzi, hogy Wautier “kivételesen exkluzív környezetben” elfoglalt helyzete-Leopold-Willem főherceg csodálója volt, négy művét kiterjedt gyűjteménye között számolva—lehetővé tette számára, hogy büntetlenebben cselekedjen.

lehetséges, írja a Hyperallergic McEwan, hogy Wautier még élő modellekhez is hozzáférhetett, ami korának legtöbb nője számára visszatartott kiváltság.

Pierre-Yves Kairis művészettörténész először találkozott wautier munkájával, miközben testvére, Charles után kutatott. A MAS-nak adott interjúban, elmagyarázza, hogy felismerte, hogy munkája számos műfajban szakértelmet mutatott egy olyan időszakban, amikor a legtöbb női festőt “a legjobb esetben tolerálták a virágok festéséért.”

A wautier által mutatott készség, valamint a történetírásból való teljes kihagyása azt jelenti, hogy sok művét valószínűleg rosszul tulajdonították a férfiaknak. A művészeti újság szerint Jos ons da Silva, egy festmény, amelyet eredetileg Jacob Van Oost flamand művésznek tulajdonítottak, “mindenki a képzeletét”, az aukción jelent meg közvetlenül az új kiállítás megnyitása után. Nem biztos a Van Oost hozzárendelésében, az aukciós ház munkatársai felvették a kapcsolatot Van der Stighelennel, aki ezt követően Wautier-ként azonosította a művet “más műveivel való erős stilisztikai hasonlóságok alapján.”

mindenki a képzelet 1655 phoeus.jpg
Michaelina Wautier, “mindenki a képzelet”, 1655 (Phoebus Alapítvány)

az 1655 körüli mű két fiatal fiút ábrázol, akik összeesküdtek egy főtt tojás felett. A Phoebus Foundation 562 000 dollárért vásárolta meg, és azóta az Antwerpeni kiállításon szerepel.

A művészettörténészek továbbra is reménykednek abban, hogy további Wautier-művek jelennek meg, talán megmentve a téves hozzárendeléstől, mint “mindenki a képzeletét.”Ahogy a Rubenshuis igazgatója, Ben Van Beneden elmondja da Silva – nak:” tekintettel arra, hogy nagyon hosszú élete volt, biztos vagyok benne, hogy mostantól még sok más mű jelenik meg.”

A Rubenshuis korábban megkísérelte megtalálni hat hiányzó Wautier-művet. A Múzeum honlapja szerint, öt az “öt érzék” néven ismert sorozatot alkotja,”, míg az utolsó egy csendélet, amelynek címe: “Garland pillangóval.”A festmények számos gyűjteményi nyilvántartásban és aukciós katalógusban jelennek meg, de a nyom 1975 és 1985 után kihűl.

az Apollo magazinnak írt van der Stighelen kurátor, aki a Michaelina iránti érdeklődés felkeltésének vádját vezette, elmagyarázza, hogy a kiadók és a múzeumok meggyőzése arról, hogy pénzügyi forrásokat szenteljenek egy ismeretlen művésznek—különösen egy nőnek—nehéz küzdelem volt, de érdemes vállalni.

“Michaelina Wautier volt minden, amit a legtöbb nő az idő nem lehetett: sokoldalú, sajátos, gátlástalan” – mondja Van der Stighelen a Vancutsem of Timeless Travel interjújában. “egy lenyűgöző, magabiztos, rendkívül tehetséges nő, aki most az egyszer nem áldozat, valaki, aki képzett és a tehetségét arra használja, hogy olyan műveket hozzon létre, amelyeket el akar készíteni, nem pedig azokat, amelyeket a környezete kényszerített rá.”

Michaelina: a barokk vezető hölgye szeptember 2-ig látható az Antwerpeni aan de Stroom Múzeumban (MAS).