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Schonende Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Ein gut verarbeitetes Foto sollte wie ein guter Haarschnitt sein. Das ist eine meiner Lieblingsanalogien, wenn es darum geht, meinen Ansatz zur Bearbeitung meiner eigenen Fotos zu erklären. Es verwirrt nicht nur die Leute und lässt sie denken, dass ich seltsam bin, sondern ist auch unglaublich genau, wenn es um die Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos geht.

Was ich meine ist, dass, wenn ein Bild gut verarbeitet ist, der Betrachter weiß, dass etwas geändert wurde, ohne übermäßig offensichtlich zu sein, und am Ende gefällt ihm, was er sieht. Genau wie ein guter Haarschnitt.

Sanddünen - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Bevor wir weiter darauf eingehen, möchte ich festhalten, dass es meiner Meinung nach keine „richtige“ Möglichkeit gibt, ein Foto zu verarbeiten. Die Tipps, die Sie hier lernen werden, stammen also aus meinem eigenen kreativen Geschmack und Stil für Landschaften, die zu einem „verbesserten“ Realismus neigen, aber dennoch fest in der Realität verankert sind.

Lassen Sie uns nun über einige Möglichkeiten sprechen, wie Sie Ihren Landschaften einen guten Haarschnitt verleihen und Ihre Verarbeitung bis an die Grenzen des Realismus bringen können, ohne über den Rand zu kippen.

# 1 – Gerichtetes Licht

In der Fotografie dreht sich alles um Licht, und in der Landschaftsfotografie ist 99% der Zeit die einzige Lichtquelle in Ihren Kompositionen die Sonne oder in einigen Fällen der Mond, der nur reflektiertes Sonnenlicht ist (Wissenschaft).

Sonnenlicht kommt von diesem großen Feuerball am Himmel und das macht es von Natur aus sehr gerichtet. Das heißt, Ihre Hauptlichtquelle für Ihre Fotos kommt von einem Punkt. Wenn Sie Ihre Landschaftsbilder verarbeiten, ist es sehr wichtig, auf die Richtung zu achten, aus der das natürliche Licht in das Bild fällt.

Der Grund dafür ist, dass es nichts Aussaglicheres gibt, dass ein Foto offensichtlich überbearbeitet wurde, als Sonnenlicht, das den Rahmen auf wundersame Weise aus verschiedenen Richtungen zu beleuchten scheint. Dies gilt insbesondere, wenn das Sonnenlicht am frühen Morgen oder am späten Nachmittag nahe am Horizont ist. Schauen Sie sich das Foto unten an.

zion Canyon - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Beachten Sie, wie das Licht von rechts in den Rahmen kommt und die Gipfel der Berge beleuchtet? Der Vordergrund liegt jedoch im Schatten, ebenso wie die Bereiche, in denen die Sonne von den Klippen blockiert wird.

Wenn Sie ein Foto mit einer solchen starken Beleuchtung bearbeiten, achten Sie darauf, dass Sie kein übermäßig künstliches Licht erzeugen, wo es nicht sein sollte. Sicher, bringen Sie diese dunklen Bereiche zur Sprache, aber gehen Sie nicht zu weit, wie ich es in diesem Beispiel getan habe (unten).

zion bad bearbeiten - Sanft bearbeiten: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Sehen Sie, wie „aus“ die Beleuchtung jetzt ist? Sicher, es ist nicht schrecklich, aber es gibt helle Beleuchtung in Bereichen, die rechts im Schatten liegen sollten. Es gibt keinen natürlichen Gefühlsgradienten mehr für das Licht, wenn es in den Vordergrund fällt.

Schauen wir uns ein harmonischeres Beispiel desselben Fotos an, das verarbeitet wurde, um mit der Richtung des verfügbaren Lichts zu arbeiten.

zion gut bearbeiten - Sanft bearbeiten: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

In diesem Beispiel fühlt sich das gesamte Foto viel angenehmer an, ohne helle Flecken, ungleichmäßige Schatten oder dieses seltsame Erscheinungsbild in der ersten Version zu haben.

Die meisten Bearbeitungen, mit denen Sie die Luminanz von Landschaften selektiv anpassen, werden mit lokalen Anpassungswerkzeugen wie den Verlaufsfiltern und dem Anpassungspinsel durchgeführt. Wir werden uns gleich mit lokalen Anpassungen befassen, aber lassen Sie uns zunächst über einen anderen Aspekt der Landschaftsverarbeitung sprechen, der jedes großartige Foto wirklich ruinieren kann, wenn Sie nicht vorsichtig sind.

# 2 – Passen Sie Farbtöne in Reflexionen an

Gehen Sie Hand in Hand und arbeiten Sie mit gerichtetem Licht, um Reflexionen in Ihren Landschaften zu verwalten. Genauer gesagt, passende Reflexionen im Wasser sind ein kleines Detail, das ein überzeugendes Landschaftsfoto machen oder brechen kann.

So oft sehe ich Reflexionen im Wasser, die entweder zu hell oder zu dunkel oder vielleicht auffälliger sind, Reflexionen, die nicht dem Farbton des Lichts entsprechen (oder sich ihm annähern), das es buchstäblich reflektiert. Schau dir das an. Ich habe den Himmel in diesem Bild etwas von seinem ursprünglichen blauen Stunde kühlen Ton erwärmt.

yosemite Sky - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps für die Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Beachten Sie, wie das vom Fluss reflektierte Licht auch einen Hauch der orange Farbe vom Himmel trägt? Nicht zu viel, aber gerade genug, um etwas Realismus hinzuzufügen. Dies liegt daran, dass ich die Farbe des Wassers absichtlich ein wenig erwärmt habe, um harmonischer mit dem erwärmten Himmel zu sein. Wenn nicht, hätten wir so etwas wie eine tonale Mutante an unseren Händen…

 yosemite cool water - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Beachten Sie, dass die Farbtöne im Wasser hier nicht zum Himmel und zur Gesamtszene passen?

Wenn es darum geht, mit Ihren Reflexionen zu arbeiten, müssen Sie sich daran erinnern, dass das im Wasser reflektierende Licht normalerweise vom Himmel kommt. Es sollte also auch einige der gleichen Attribute dieses Lichts in Bezug auf Leuchtdichte und Farbe tragen.

Natürlich spielt die Art des Wassers eine Rolle, um dies ein wenig zu verzerren, aber verwenden Sie nur ein gutes Urteilsvermögen und denken Sie daran, dass die Reflexion fast immer einen Hinweis auf die Farbe haben sollte, die das Umgebungslicht in die Szene bringt.

# 3 – Nehmen Sie realistische lokale Anpassungen vor

Ich habe darüber gesprochen, wie sehr ich es liebe, lokale Anpassungen in anderen dPS-Artikeln zu verwenden. Ich bin zugegebenermaßen ein Radialfilter-Junkie und die meisten meiner Fotos verwenden entweder den Farbverlauf oder den Radialfilter und die Korrekturpinsel, oft alle drei. Wenn es darum geht, Änderungen mit einem dieser Tools vorzunehmen, ist es wichtig zu wissen, wie man sie NICHT verwendet.

Mein alter Freund Der Verlaufsfilter kommt ziemlich oft ins Spiel, wenn realistische Landschaftsfotos verarbeitet werden, um hellen Himmel auszugleichen und dunkle Hintergründe zu beleuchten. Was mehr ist, verwendet mit die radial filter und lokalen einstellung pinsel, es kann wunder wirken.

gute Anpassungsfilter Yosemite - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Gute Anpassungen mit den Filtern in Lightroom.

Oder es kann bei schlechter Verwendung absolut schrecklich aussehen.

Yosemite - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Schlechte Verwendung eines Verlaufsfilters bei der Bearbeitung.

Gleiches gilt für sein kreisförmiges Gegenstück, den Radialfilter. Dieses kleine Juwel eignet sich hervorragend zum Anwenden benutzerdefinierter Vignetten und zum Aufhellen (oder Abdunkeln) von Bereichen oder zum Hinzufügen einer Vielzahl anderer großartiger Anpassungen an Ihren Fotos. Ähnlich wie der Gradientenfilter kann er jedoch leicht fehlerhaft sein.

saguaro cactus bad edit - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Bad edit mit einem Radialfilter in Lightroom.

Die lokale einstellung pinsel auch trägt die gleichen vorbehalte. Nur wenige Dinge lassen ein Bild schlechter aussehen als die Anwendung eines lokalen Einstellpinsels „Fingerfarbe“. Eigentlich gibt es Fingermalerei einen schlechten Namen.

death Valley - Bearbeiten Sanft: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Der Schlüssel zu effektiven und realistischen lokalen Anpassungen in jedem Foto liegt darin, sich an einige wichtige Richtlinien zu erinnern:

  • Weniger ist in der Regel mehr. Lokale Anpassungen sind genau das, lokal. Wenn Sie sie anwenden, denken Sie daran, dass sie immer deutlicher werden, wenn Sie sie für drastische Änderungen verwenden.
  • Federung ist dein Freund. Egal, ob es sich um die Radial- oder Verlaufsfilter oder nur um den Anpassungspinsel handelt, meistens möchten Sie Ihre Anpassungen schrittweise mit sehr weichen Rändern anwenden, die sich gut in die umgebenden Pixel einfügen. Stellen Sie Ihre Federung ganz auf 100 und dann, wenn Sie eine härtere Kante für mehr definierte Arbeit benötigen, ziehen Sie es von dort zurück.
  • Scheuen Sie sich nicht, Anpassungen vorzunehmen. Wenn es vernünftig gemacht wird, können viele lokale Anpassungen übereinander angewendet werden. Sie können beispielsweise drei Verlaufsfilter mit jeweils unterschiedlicher Farbtemperatur verwenden, um dem Himmel einen cremigen Farbton zu verleihen, oder mehrere Radialfilter, um eine Belichtungseinstellung zu überlagern.

Abschließende Gedanken

Landschaftsfotografie ist ein seit langem beliebtes Thema in der Welt der Fotografie. Es ist auch eine der ätherischsten und leicht schlecht verwalteten Arten der Fotografie, wenn die Nachbearbeitung nicht überzeugend erfolgt.

Es gibt so viele Aspekte der Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos, und die meisten gehen über das einfache Verschieben einiger Einstellungsregler hinaus. Tatsächlich betrachte ich meine Landschaften eher als eine Übung in der digitalen Malerei als als einfaches Bearbeiten eines Bildes.

Was auch immer Ihre Überzeugung sein mag, wie viel Sie bearbeiten möchten, eine solide Basis in der Realität ist ein großartiger Ausgangspunkt für die Erstellung einer Dynamitlandschaft.

zion - Sanfte Bearbeitung: 3 Tipps zur Verarbeitung realistischer Landschaftsfotos

Denken Sie daran, achten Sie genau auf die Richtung des Lichts in Ihrem Rahmen und stellen Sie sicher, dass der Rest Ihrer Bearbeitungen der bereits vorhandenen natürlichen Beleuchtung entspricht.

Das gleiche gilt für Reflexionen. Stellen Sie sicher, dass das von Oberflächen wie Wasser reflektierte Licht so aussieht, als käme es von der Umgebungslichtquelle, auch wenn diese Lichtquelle von Ihnen geändert wurde. Und schließlich, vermasseln Sie nicht das Endspiel, sondern wenden Sie freakishly offensichtliche lokale Anpassungen an.

Denken Sie immer daran, es gibt keine Regeln für die Verarbeitung eines Landschaftsfotos, aber es gibt Möglichkeiten, wie Sie sicherstellen können, dass Ihre Fotos nicht nur Ihrem visualisierten Ergebnis, sondern auch der natürlichen Pracht, aus der sie entstanden sind, treu bleiben. Ja, ich habe „woher“ in einem Satz verwendet.

Viel Spaß beim Bearbeiten!